Přejít na informace o produktu
1 z 1

The Director’s Prism: E. T. A. Hoffmann and the Russian Theatrical Avant-Garde

Běžná cena
1 263 Kč
Běžná cena
Výprodejová cena
1 263 Kč

Doprava

DOSTUPNOST ZBOŽÍ

Všechno zboží, které prodáváme, máme skladem a odesíláme obratem. Žádné čekání na centrální sklad...

DOPRAVA

Osobní vyzvednutí v Praze a Brně připravujeme zpravidla do hodiny. Až bude objednávka připravena, pošleme vám emailem nebo SMS informaci. Aktuální otvírací dobu najdete vždy na Google Mapách (BrnoPraha). Pokud zboží není dostupné ve vámi oblíbené prodejně, rádi vám ho přepravíme. Jako druh přepravy zvolte "Expedice" a potom "Osobní vyzvednutí, převoz".

Zásilkovnu můžete využít pro vyzvednutí zásilky ve svém okolí.

Kurýr doručí objednávky druhý pracovní den v případě, že objednáte do 15. hodiny v Praze, do 14. hodiny v Brně.

Expresní doručení je dostupné na všech pražských a brněnských adresách. V pracovní dobu (po-so) odesíláme objednávku obratem, takže ji získáte nejpozději do dvou hodin.

Pokud máte jakoukoliv otázku nebo speciální přání, určitě nás kontaktujte. Vždycky uděláme maximum, abyste byli spokojení a svou knihu dostali, když ji potřebujete. Sami to známe :-)

Doprava zdarma pro objednávky nad 2 000 Kč. Do košíku vložte slevový kód "carbonfree".

The Director's Prism investigates how and why three of Russia's most innovative directors— Vsevelod Meyerhold, Alexander Tairov, and Sergei Eisenstein—used the fantastical tales of German Romantic writer E. T. A. Hoffmann to reinvent the rules of theatrical practice. Because the rise of the director and the Russian cult of Hoffmann closely coincided, Posner argues, many characteristics we associate with avant-garde theater—subjective perspective, breaking through the fourth wall, activating the spectator as a co-creator—become uniquely legible in the context of this engagement. Posner examines the artistic poetics of Meyerhold's grotesque, Tairov's mime-drama, and Eisenstein's theatrical attraction through production analyses, based on extensive archival research, that challenge the notion of theater as a mirror to life, instead viewing the director as a prism through whom life is refracted. A resource for scholars and practitioners alike, this groundbreaking study provides a fresh, provocative perspective on experimental theater, intercultural borrowings, and the nature of the creative process.